Страх перед диджейским оборудованием – это как страх перед микроволновкой у бабушки: вроде бы кнопок немного, но нажать не на ту – и пирожок взорвётся в эпический фейерверк. Новички в диджеинге часто смотрят на свой DJ-контроллер с таким же ужасом, как я на инструкцию к новому смартфону: куча непонятных крутилочек, кнопок и рычажков, которые будто специально придуманы для того, чтобы запутать человека.
Владимир LBP из школы Demlabs Pro Skills шутит, что оборудование «всё стерпит», а вот начинающий диджей порой нет. Представьте себе ситуацию: ты стоишь перед пультом, смотришь на него и думаешь: «А если я случайно включу звук сирены или вызову пожарных?»
Но если честно, все эти страхи рассеиваются уже после нескольких занятий. Как говорят у нас в народе: «Первая любовь — она всегда страшная». Вот только в диджеинге первая любовь – это любовь к оборудованию.
Главное – не бояться ошибаться. Недавно один ученик так боялся нажать кнопку Play, что мы с Владимиром шутили: «Если бы ты был пилотом самолёта, пассажиры бы уже летели пешком». Но через пару уроков этот же парень уже сводил треки с уверенностью опытного бармена за стойкой.
А вот с каким жанром начинать — вообще отдельная история!
Многие новички ломают голову над этим вопросом так же долго, как выбирают сериал для просмотра вечером. Сначала хочется играть всё и сразу: электронику, хип-хоп, джаз и даже классическую музыку (да-да, такое бывает). Но Владимир мудро советует начать с того, что нравится слушать вне пульта.
Ведь пытаться сводить музыку только потому, что это модно — всё равно что есть борщ без сметаны: вроде похоже на вкусное блюдо, но чего-то явно не хватает.
И тут вспоминается один анекдот из жизни школы Demlabs Pro Skills: пришёл новичок и говорит: «Я хочу играть джаз!» Владимир посмотрел на него и ответил: «Джаз? Ты уверен?
Диджеинг — это скорее танцевальная музыка». В итоге парень понял, что больше тянется к deep house и теперь счастливо микширует под ритмы клубной музыки вместо саксофона.
Выбор жанра — процесс долгий и увлекательный. Это как свидание вслепую с разными стилями музыки: сначала слушаешь organic house — мелодичный и понятный новичкам; потом пробуешь drum’n’bass или deep dubstep — резче и энергичнее; а потом вдруг понимаешь: твоя душа лежит к чему-то более спокойному и глубокому. Владимир утверждает, что к четвертому-пятому занятию у ученика обычно формируется шорт-лист любимых направлений.
И это прекрасно! Ведь если играть то, что действительно нравится — получается кайфово не только для себя, но и для публики.
Теперь о самом важном навыке — сведении треков. Тут без понимания структуры композиции никак не обойтись.
Представьте себе квадрат – цельную музыкальную часть композиции – как кирпичик в доме из звуковых волн. Запуск другого трека внутри квадрата – это всё равно что вставить кирпичик посередине стены вместо угла… дом может покоситься! Так что чувство квадрата приходит с опытом и практикой.
Интересно отметить забавный случай из практики Владимира LBP: однажды ученик так старательно пытался запустить следующий трек ровно по квадрату, что пропустил момент выхода первого трека из игры… В итоге получилась неожиданная музыкальная смесь из двух композиций одновременно!
Публика была в восторге от такого “современного искусства”, а сам диджей научился важному уроку — иногда ошибки рождают новые идеи.